POPOV PODIUM is een serie klassieke concerten die plaatsvinden in de Hoeksteenkerk in Swifterbant, Flevoland. Ons doel is om liefhebbers en kenners van klassieke muziek, professionele musici, afgestudeerden en studenten van conservatoria en leerlingen van muziekscholen te verenigen.
Het idee voor POPOV PODIUM ontstond geleidelijk. Op 15 oktober 2023 vond het eerste soloconcert van Igor Popov in Nederland plaats, in Swifterbant, in de Hoeksteenkerk. Op dat moment had Igor Popov iets meer dan een half jaar in dit rustige, gezellige en kleine polderdorp gewoond. Niemand had kunnen vermoeden dat dit concert ongeveer 150 toeschouwers zou trekken, oftewel een volle zaal.
Vanaf dit concert in Swifterbant en het programma CHIAROSCURO begon Igor Popov concertreis door het land. Van oktober 2023 tot juli 2024 organiseerde het team van de zanger, bestaande uit ware gelijkgestemden, meer dan 20 soloconcerten in verschillende provincies. Deze interessante ervaring liet hen zien hoe boeiend en tegelijkertijd hoe uitdagend het is om een vrije kunstenaar te zijn en hoe belangrijk het is om dit authentieke culturele erfgoed, de klassieke muziek, te behouden.
Ter afsluiting van het seizoen en terugkijkend op hoe het allemaal begon, herinnerde het team van Igor Popov zich het allereerste concert in Swifterbant en waardeerde de belangstelling voor klassieke muziek in dit kleine dorp van de jongste provincie van Nederland.
De liefde voor Swifterbant, de klassieke muziek en de wens om klassieke musici te ondersteunen, werden de drijvende krachten achter de oprichting van POPOV PODIUM.
Laten we samen Swifterbant omtoveren tot een van de belangrijkste muziekcentra van het land!
POPOV PODIUM 2024 - 2025
CONCERT 1 |
IGOR POPOV & GULMIRA ISSABEKOVA
IGOR POPOV & GULMIRA ISSABEKOVA
HARE HOOGHEID HET LIED (stem & piano) 06-10-2024 15:00 uur
Als OPERA Hare Majesteit is, dan is HET LIED zonder twijfel Hare Hoogheid.
Het Lied is een muziekgenre dat componisten in staat stelt om het volledige palet van menselijke gevoelens op een geconcentreerde en levendige manier uit te drukken.
“HARE HOOGHEID HET LIED” is al het tweede kamermuziekprogramma dat Igor Popov met het Nederlandse publiek deelt. Wat het programma verbindt met zijn eerste programma “CHIAROSCURO” is het belangrijkste element: contrast.
Het nieuwe programma bestaat uit vier delen. De eerste twee delen bevatten 10 zorgvuldig geselecteerde liederen van Wolfgang Amadeus Mozart. Sommige hiervan zullen ongetwijfeld voor het eerst uitgevoerd worden door een lage stem, wat een unieke ervaring belooft. Het derde en het vierde deel van het concert bestaan uit 10 geselecteerde Oekraïense en Russische volksliederen.
Mozarts verfijnde, delicate stijl, de lyrische schoonheid van de Oekraïense muziek en de diepe emotie van het Russische volkslied bewijzen dat het genre Lied terecht Hare Hoogheid genoemd kan worden.
Om het programma nog meer afwisseling te geven zal de pianiste Gulmira Issabekova een aantal prachtige solopianowerken ten gehore brengen.
GULMIRA ISSABEKOVA
GULMIRA ISSABEKOVA
Gulmira Issabekova werd geboren in Astana, Kazachstan, waar ze op 5-jarige leeftijd haar algemene en muzikale opleiding begon. Op 9-jarige leeftijd won ze haar eerste belangrijke pianoconcours, wat het begin markeerde van haar drukke concertcarrière door heel Kazachstan, Rusland en Oekraïne, en later internationaal.
Na haar afstuderen aan de Muziekacademie in Astana in 2008 werd Gulmira toegelaten tot het Staatsconservatorium van Moskou (Tsjaikovski). Daar studeerde ze solo piano en studeerde met lof af in 2014.
Gulmira heeft een masterdiploma in kamermuziek van het Moskous Staatsconservatorium en een masterdiploma in solo piano van het Koninklijk Conservatorium in Den Haag. Ze is winnaar van vele internationale en nationale concoursen.
Op dit moment treedt Gulmira op als solopianist, lid van kamermuziekensembles en begeleider in heel Nederland en internationaal.
OmroepFlevoland en Flevopost over POPOV PODIUM en Concert 1
CONCERT 2 |
MARTÍN ÁLVAREZ & GIANMARCO MONETTI
MARTÍN ÁLVAREZ & GIANMARCO MONETTI
AD ASTRA (cello & piano) 03-11-2024 15:00 uur
De cellist Martín Álvarez en de pianist Gianmarco Monetti presenteren op 3 november een
unieke duo voorstelling: “Ad Astra”. Net zoals in de Eneïde, neemt dit programma de
luisteraar mee “op naar de sterren” met een speciaal gebruik van de hoge register van de
instrumenten. De cello neemt de leiding met deze transcripties van de vioolrepertoire en laat
een onbekend gezicht van het instrument zien, die vindt in de piano niet alleen de
begeleiding maar ook de inspiratie om nog hoger te durven gaan zonder afscheid van de
warme tonen te nemen.
Het concert is in een circulaire vorm gedacht, waar zowel het begin als het einde van
Messiaen een moment van reflectie en rust aanbieden die ingevuld wordt door de
spectaculaire muziek van Brahms en Ravel. De verschillende stijlen, vormen en gedeelde
emoties bieden een kleurrijke palette aan de luisteraar.
GIANMARCO MONETTI
GIANMARCO MONETTI
Martín en Gianmarco kwamen tijdens hun studietijd aan het Koninklijk Conservatorium Den
Haag bij elkaar om originele repertoire voor hun formatie te spelen. Naast hun solocarrière
hebben beide een ruime ervaring in de kamermuziekwereld met o.a. de deelname aan zowel
Nederlandse internationale festivals zoals Delft Kamermuziek, Orlando Festival Kerkrade,
Buffer Fringe Nicosia (Cyprus) Festival Echi of Piemonte Dal Vivo (Italië). De uitdaging om
unieke programmering te creëren en selecteren is voor hun de belangrijkste motivatiefactor
om zich als duo verder te ontwikkelen.
Flevopost over de tweede concert van POPOV PODIUM
De Drontenaar over de tweede concert van POPOV PODIUM
Martín en Gianmarco over POPOV PODIUM
Dear Igor,
Thank you very much again for the warm welcome and for an unforgettable concert in Swifterbant.
Both of us are grateful for this opportunity and for conditions that have exceeded every possible expectation regarding the preparation, communication, reception, the treat with the musicians and the audience... It was a delight to perform in that environment and we truly wish this series the best of success because you and your team deserve it.
The audience had nothing but kind words towards us and we loved sharing a conversation with some of the people as well as with Coby and her wonderful welcoming atmosphere.
Last but not least, we want to thank you for believing in our proposal and for providing us this opportunity. We know the effort it takes to launch a project and we are grateful for this collaboration, hoping we can share more music together soon.
Best regards,
Gianmarco and Martín
CONCERT 3 |
LISANNE SOETERBROEK
LISANNE SOETERBROEK
(viool solo) 08-12-2024 15:00 uur
Op 8 December zal de violiste Lisanne Soeterbroek met een soloconcert optreden in de Hoeksteen. Als eerste concertmeester van het Antwerp Symphony Orchestra (België) en laureate van internationale competities, presenteert zij een unieke vioolprogramma voor het publiek: Biber, L. Andriessen, V. Barkauskas, M. Fairouz, J. Corigliano, en natuurlijk klassieke meesterwerken van J.S. Bach, D. Scarlatti en S. Prokofjev. Lisanne bespeelt een Ferdinand Gagliano uit 1773.
CONCERT 4 |
DASHA SERCK & VITAL STAHIEVITCH
DASHA SERCK & VITAL STAHIEVITCH
DOOR DE STIJLEN HEEN (viool en piano) 12-01-2025 15:00 uur
De muzikanten hebben composities van J.S. Bach, A. G. Schnittke, J. Brahms, F. Schubert, C. Saint-Saëns in het concertprogramma opgenomen.
Dasha Serck (2003) is een violiste uit Voorburg. Ze studeert momenteel in het vierde jaar bachelor aan het conservatorium van Amsterdam in de klas van Ilya Grubert.
Ze neemt actief deel aan masterclasses, en heeft bij onder andere Boris Kushnir, Victor Tretyakov en Liza Ferschtman lessen gevolgd.
Dasha heeft meerdere prijzen weten te behalen op concoursen en ze heeft podiumervaring als zowel soliste als ensemble en orkest lid in landen als Nederland, Frankrijk, Italië, Spanje, Polen en Rusland.
Ook heeft ze gesoleerd bij orkesten zoals het Amsterdamse CVA Symfonie orkest en het Artoni kamerorkest, en heeft ze samen gespeeld met musici als Anna Fedorova, Daniël Rowland en Nobuko Imai.
Mooie concertzalen waar ze heeft mogen optreden, zijn onder andere het Concertgebouw in Amsterdam en Tivoli Vredenburg in Utrecht.
VITAL STAHIEVITCH
VITAL STAHIEVITCH
Vital Stahievitch is een begaafd pianist. Zijn muzikale carrière begon in Minsk waar hij studeerde aan het Nationale Muziek College.
Op zijn zestiende won hij een prijs op de Internationale Stasys Vainiunas Piano Competitie in Vilnius (Litouwen 1996, 2e prijs). Sinds die tijd treedt hij vaker op in verschillende steden in Belarus en in verschillende landen als solist met verschillende orkesten en kamerorkesten. Hij trad op in Engeland, Duitsland, Frankrijk, Nederland, België, Mexico, Noorwegen, Griekenland, Rusland, Litouwen en de Verenigde Staten.
Zijn repertoire bestaat uit stukken van verschillende stijlen, van oudere muziek naar moderne stukken, zijn voorkeur ligt echter bij Romantische en Russische componisten zoals Chopin, Schubert, Rachmaninov en Prokofiev.
In 2004 is hij afgestudeert aan het Conservatorium van Amsterdam (Mmus, cum laude), zijn pianoleraar was professor Håkon Austbø. In 2007-2008 was hij student van het Universiteit van Amsterdam (Master Artistic Research programma), zijn pianoleraar was professor Naum Grubert.
CONCERT 5 |
DUO MARIANA PREDA & DAISUKE KANAMARU
DUO MARIANA PREDA & DAISUKE KANAMARU
WIND PASTORALE (panfluite & piano) 02-02-2025 15:00 uur
Mariana Preda en Daisuke Kanamaru, een panfluit-piano duo, presenteren een nieuwe visie op klassieke en hedendaagse muziek met arrangementen van beroemde klassieke werken die de veelzijdigheid van beide instrumenten laten zien. Ze delen verhalen over de nieuwe werken met het publiek door middel van hun uitvoeringen. Hun nieuwste programma gaat over de volkstradities van Roemenië en Japan, weergegeven door de composities van hedendaagse componisten met een glimp van beroemde klassieke werken.
Mariana Preda is een Roemeense panfluitiste, gevestigd in Amsterdam. Ze heeft haar Bachelor- en Masterdiploma in Klassieke/Hedendaagse muziek behaald aan het Conservatorium van Amsterdam in Nederland en heeft op vele festivals en wedstrijden in Europa en de Verenigde Staten opgetreden.
Daisuke Kanamaru is een Japanse pianist, gevestigd in Amsterdam. Hij studeerde summa cum laude af aan de Codarts Hogeschool voor de Kunsten in Rotterdam in de tweede fase van pianostudies met een unanieme hoge beoordeling van de jury. Daisuke heeft deelgenomen aan en opgetreden in verschillende zomercursussen en Academieconcerten in Oostenrijk, Nederland, Duitsland, Italië en Japan.
CONCERT 6 |
MAXIME SNATERSE
MAXIME SNATERSE
FLEETING THOUGHTS (pianorecital) 16-03-2025
Nederlandse pianiste Maxime Snaterse (1996) studeerde bij prof. Frank van de Laar aan het ArtEZConservatorium in Zwolle en vervolgens bij prof. Aleksandar Madžar aan het Koninklijk Conservatorium Brussel. Ze studeerde van beide conservatoria met de hoogste onderscheiding af voor haar bachelor- en masterstudies. Maxime is een veelzijdige pianiste en geeft regelmatig concerten in binnen- en buitenland: solorecitals, als solist met orkest, met verschillende kamermuziekensembles, of in andere kunstdisciplines zoals muziektheater. Zo speelde ze in zalen van onder meer Het Concertgebouw Amsterdam, Wigmore Hall Londen, Concertgebouw De Vereeniging in Nijmegen, Tivoli Vredenburg Utrecht, De Spiegel Zwolle en op tal van andere grotere en kleinere podia. Ze was prijswinnaar bij meerdere concoursen en volgde masterclasses bij gerenommeerde pianisten als Boris Berman en Lars Vogt. Ze is een gedreven en enthousiaste pianiste die haar fascinatie voor de klassieke muziek wil delen met het publiek.
Met haar solorecitals probeert Maxime op originele wijze uiteenlopend repertoire samen te brengen en de luisteraar van begin tot eind te boeien. In het programma ‘Fleeting Thoughts’ klinken pianowerken die vluchtig van karakter zijn, alsof de ene na de andere gedachte passeert, soms onverwacht en ongevraagd, of op momenten juist bewust en doordacht. Zoals de dichter Balmont schreef: ‘In elk vluchtig visioen zie ik werelden, gevuld met het wispelturige spel van regenbogen’. Met pianomuziek van Brahms, Fauré, Takemitsu, Prokofiev en Chopin krijgt je de kans om in jezelf te keren: met gesloten ogen, waarachter zich van alles kan afspelen, wordt de innerlijke wereld betreden en komen gedachten tot leven.